GRL KYOTOの最近のブログ記事

そろそろ逃げ切れそうな気がしてきた。(五月病か日常から)

映画日和でしたね、今日は。

うれしいお知らせを受けて燃え上がりはじめました。

うれしいお知らせは近々報告するのでしばしお待ちを。

今日はサントリーミュージアムで梅田さんとゴンゾに会おうと思ってたんだけど、雨だったので出なかった。うそ。雨だからじゃなくて、気分が雨だったからです。

さてさて、今日の本題は、去年の11月にやっていたGRLKyotoの結成イベント(GRLK自体は継続して活動中！)のドキュメンテーションブックへのカンパのお願いでございます。

2009年11月5日から11月16日まで、アーティスト「Graffiti Research Lab.」が京都にきました。それにあわせて京都にできた「Graffiti Research Lab KYOTO（GRL KYOTO）」の基地や、そのまわりで様々なことが起こりました。それらのことがらをドキュメンテーションとして残そうとしたのがこのマガジンの出発点です。そこから拡大して、それらの出来事をめぐる私たちの考え方や行動をひとまとまりのテキストにまとめ、「GRL KYOTO MAGAZINE--今日のハッキング」として、展開することにしました。

この本をいわゆるジン、自費出版という形態で出版／流通させていくにあたって、以下のような形でカンパの協力をお願いできたら思っています。絶対に面白い本になるので、どうぞよろしくお願いします！ご協力いただける場合は、info@grlkyoto.netまでご連絡ください。こちらから必要情報をご連絡します。

1、2000円カンパ：お名前＋完成本1冊
2、5000円カンパ：お名前＋完成本3冊
3、10000円カンパ：お名前＋完成本7冊
※お名前というのは、巻末にカンパに協力していただいた方の名前を記載させていただきます。

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【タイトル】 GRL KYOTO MAGAZINE--今日のハッキング

【テーマ】 「GRL KYOTO MAGAZINE--今日のハッキング」には、都市のハッキングの現場が、そこから出発した様々な思考が、そして都市をハッキングするためのガイドが書いてあります。
このマガジンでテーマとするのは「ハッキング」という態度／考え方です。ハッキングとは、既存のものを読み替え、新たな効果や作用を発見することによって、現在私たちが直面する問題点を浮き彫りにすることです。この態度／考え方は、いつの間にか管理され、意識されないままに統制された都市のあり方を問い、その窮屈さを嗤うGRLKYOTOの思想を体現するものです。ハッキングは私たちの日常に近接していることであり、今日のこんだてを考えるほどにハッキングがありふれたものとして感じられるように「今日のハッキング」というサブタイトルをつけました。

【出版予定】 2010年8上旬予定

【体裁】 B5 50ページ　※うちカラー16ページ 1000部印刷予定

【内容】 GRL＋GRLKによるパブリックスペースのハッキングワークショップ・ドキュメンテーション／エミリアーノ・ガンドルフィ（ベネチアビエンナーレ建築キュレーター）へのインタビュー 廣瀬純（映画批評家）による寄稿（予定／ 遠藤水城（インディペンデントキュレーター）による寄稿 ／GRLトーク／突発的なダンスやワークショップの画像、その他のインタビュー／移動書店Not Pillar Books店主桂和義へのインタビュー

【販売価格予定】 小売価格・・・1000円（税込）

名前の記載のみで、広告なんかは「もちろん」出せないんだけど(GRLKの活動趣旨的に)、
活動に共感／応援してくれる人のカンパをお待ちしておりますます。

「人生変わった！」と言っても過言ではない(人生取り戻した！の方が近いかも)GRLとの出会い、数々のワークショップを振り返るとともに、これからの生活をどう楽しくしていくのかという記事が満載のGRLKyotoマガジン。

おいらのイラストも載ってますぜ。

それでは、今日はこの辺で。

明日から活動再開〜！！

まとめ日記： 水曜日！

5/12

建築の授業に潜り込んできやした。

モダニズム〜ポストモダンの建築について考察。
「構造」をキーワードに、丹下健三のピースセンターから入り、

吉村順三が住宅を「建築」し始めたことに対する反感？

商業建築に対するソレ。

丹下の思想。代々木体育館。

磯崎新。すべてフェイク。記号論。

クリストファー・アレクサンダー「都市は木ではない」(セミラティス構造)

などなど。次回のための授業だったので、来週がめちゃ楽しみ。

昼ご飯を食べて、友人の作品の撮影お手伝い。(主演である)

HIFANAを使った１分ちょいの映像を撮ってるらしい。

撮影メンバーの面々。

楽しい現場でした。

農場で起こる不思議な出来事が、アニメーションや、コマ撮りを多様した手作り感のある映像になるらしい。

---↓読み飛ばし可↓---

実写の映像制作って被写体と会話するし、現場で実際に動いていくから「やっている感」があるんだけど、そこに落とし穴があるんじゃないかと思った。

グラフィックデザインの課題が出たときにも、まずはじめにMacを立ち上げてイラレやフォトショでうにうにやっていく人がいるけど、それってデザインなのかな。と思う。

（デザインという言葉が使われすぎて、ほとんど表層的な意味で扱われている感じがする。）

（む。まだ全然まとまってないからここに書けない。）

映像制作にもそれは言えて、小道具や小さな演出(大根引き抜いたら土が散るとか)を、デジタルで行っていくのは、平面デザインをすべてベジェ曲線、既製フォントのみでやってしまうのと同じようなおもしろみのなさが存在する。

あと、全体像はイメージできてて制作班は共有できてるんだけど、個々のパート(３人で３つのシーンを個別に担当している)の細かいところまで打ち合わせ仕切れてなくて、「え？そこそうなるの？」といったやりとりがあった。

出演者が友達のような関係のときには、対応や説明が杜撰になっていくことが多い。
全体のストーリーの説明、必要な演出、演技の指導等々、あやふやだったし不十分だったように感じた。
わいわい楽しくやるのは、すごく大切なことだし、よりいい演技や演出、新しいアイデアが生まれることにもつながると思う。でも、しっかりと押さえておくべきところは押さえておかなきゃいけないし、外に出す(出演者を撮る、取材に行く)段階ではチーム内での方向性は揃えて共有しておくべきで、予想できる質問にはすべて答えられる状態で臨むべきだろう。そういったことがないがしろにされていると、出演者にも失礼だし、いい作品なんてできっこないんじゃないかと思う。

それって合評に作品を出すときに「言われることがわかってるけど期限だから提出する」のと似てる。

「もうこれ以上やっても自分では次のステップがわからん！」ってなったときに講評を受けることで、予想外の指摘があったり、見落としていたことが見えたりするんだろう。

自分の中での最大限の答えを用意せずに動くのは、得られるものが少ないんじゃないか。

もちろん「やってみてわかるコト」はすごく多くて、それはそれで必要。しかし、こういった実践での実験は「考える」段階の材料で、先のような「撮影の現場」で行うことではない。現場ではもっと高度な気づきが得られる状況に持っていく方がよい。

---↑読み飛ばし可↑---

なーんつってなんつってー(最近のハマり口癖／言ってて自分でむかつく)

ということで、オノ・ヨーロさんのサインでもみるか。

京都精華大学の皆さんへ

夢を6とう！

オノ・ヨーロ

（太陽）

2008.12.11

 

 

それから、毎度恒例のめーちゃでかいお好み焼きも作った。

横に添えたコロンのパッケージと比較してくれ。

 

 

 

 

ご飯を食べて一息ついたら、グラフィティの話をした。

NYで僕が感じたこと、日本とNY／ヨーロッパのグラフィティの違い、東京のグラフィティ、大阪のそれ、京都のそれ。

京都という特殊な都市。グラフィティ以外のコミュニケーションツールについて。公共空間をどう使うか。ハッピーな方法って？グラフィティは必要か。

「アートは可能か？」っていうテーマってよく耳にするけど、イマイチぴんとこなかった。

けど、このグラフィティについての１時間ほどの話し合いでぼんやりわかった気がする。

 

Jamesは日本の小さい布団で寝て、7:30にしっかり起きて香港に帰っていった。傘を置いて。

 

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昨日／木曜日は毎週８枚の作品を作ってくるというセイジさんの合評だった。

 

 

みんな、徐々に自分が何をやればいいのかっていうことがわかってきて、サクサクと制作していることが伺えるようになってきた。

どこかで見たことあるような作品は減って、どんどんオリジナリティーのある(ある種の臭みがある独特な)作品が並ぶ。

僕はこの合評をUSTREAMでライブ配信してるんだけど、この日はwi-fiが捕まえられなかった(wi-fiのパスワードが変更されていたらしい。ついでに僕は携帯代を払っていないのでiphoneの3G回線が使えない！)ので已むなく配信を断念。

こうやってみんなが順調に成長していく中で僕といえば、配られたチップボール(昨日までチップボードだと思っていた)を水に浸して乾かしただけ。

あと、四条の交差点で車や人に踏ませたやつも出したけど、やっぱり見た目がカッコよくなかったのが一番の問題だった。

合評の形式としては、一人５枚の付箋を渡されて、気に入った作品にそれを貼っていき、５票以上の票を得た作品のプレゼンをする。

僕は毎度よろしく一票も得られなかったけど、説明を求められて前に出てプレゼンした。

「これは写真です」と。

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チップボールの特性をもっと調べてそれだけでかっこ良く成り立つ作品を作りたい。

と思いながらも、安っぽそうで実は手が込んでいるチップボールが嫌いでもある。なんとなく。

だからほかの素材で実験を重ねるのもいいな、と思うんだけど、チップボールの可能性を引き出せないなら他のやつでもできないぞ！と自分に言い聞かせ、もう少しの間彼をいじくり回すことにする。

 

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この日の晩ご飯は日付変更直前に完成したコロッケ。

 

 

 

 

GRLのJames Powderlyが京都にきたーーーーーーーーー！！！！！

うほおおおおほおほほほほおほおおほほおおほおほおっほほおほほh！！

無条件にテンション上がる！

明日は夏にやるワークショップの打ち合わせをして、

何かクレイジーなことを夜通しやる予定！！

参加したい人はぜひぜひ連絡を。一緒に遊びましょうぜえええへへへへ！！

qqiixiipp@gmail.com

連日連日寝不足の毎日。

寝不足だなーと思っていたのはだいぶ前で、もうこれが標準になりつつある。

これっていうのは、朝６時頃に寝て11~12時頃起きて活動しはじめるサイクル。

でも、やっぱり明け方前は脳みその働きも悪くて効率悪いんだよね。

どっかのタイミングで戻さなきゃな。いや、睡眠時間をうまく分割して小分けにとれたら一番いいな。

そういう方向で生活してみよう。

昨日(10日)は、学校に行ってシルクスクリーンの版を作ったり5pointz計画を進めたりしようと思ってたのに、起きたら土砂降りだったので全部キャンセル。

家に引きこもって課題(を通り越して大作になりそう)の本のコンセプトを詰めた。

夜は、京大で建築をやってるヒレくんをhanareに連れて行った。

彼はいま「子供のための美術館」っていう課題をやっているらしい。

かなり悩んでて行き詰まっていた。

5/24が合評らしいので、それが終わったらmazumi labでもプレゼンテーションしてもらう予定。

昨日のhanareは特にイベントやレクチャーもなく普段通りのゆるゆるした雰囲気だった。

GRL Kyotoのときに、僕らの活動に興味を持ってくれた人が家族連れできてくれてたんだけど、

その家族がhanareに来ていた。つながりができてたんだなー。しかも家族って父、母、2,3歳くらいの女の子。

hanareメンバーの高校時代について盛り上がったり、子育てやコミュニケーション能力なんかが話題に上がった。

帰り道、Bar 探偵の隣にある店の看板がかわいかったのでパシャリ。
（このパシャリっていう表現むかつくんだよねーーーー！）
 

今日は外に出なくて書くことが特にないのでNY行ったときのグラフィティの写真でも貼っておく。

KRINK使ってる人多いかなーと期待してたんだけど、全然いなかった。

やっぱりこの独特のドリップしまくり感はかっこいいよね！！

 8日のことから。

13時から菊池成孔さんの講義？があった。

眠い眠いいいながらおもしろおかしくCDジャケットの話をしてくれた。

「花と水」てアルバムが欲しいーーー！！ってなるくらいよかった。

あの、寸止め感はやゔぁい。ゔぁい。かっこよすぎだったなー。にやにやしっ放しでした。

その後NORISHIROCKSのhide2さんの授業。

デザイナーや、イラストレーター、アーティストがどう自分を売り込んで飯食って行くかっていう授業。

毎度毎度自虐ネタがおもしろくて大好き。

「いなりでぶ」はスーパーツボだった。

スケートボードのお手いれをしてから、精華に5pointzを！

と盛り上がってるいつもの二人でいい感じの壁を探しに行った。

20時からだったGRL Kyotoの座談会にだいぶ遅れて出席。

深夜1時くらいまでずーっと話し合ってた。

人が集まる場について、そこで何かが生まれることについて、そこで何かやりたくなっちゃうことについて、

グラフィティってなに？レーザータグとグラフィティの違いは？覚悟とアミューズメント、社会的文脈、

などなど。

これは、SKKさんが編集して夏頃には出版予定のGRLK本に載るのでみんな買ってね！えへえへ

そして、協賛、出資してくれる個人、法人も募集中ですぞ。

帰宅して即刻就寝。

翌朝9日14時まで寝続ける。

２週間分くらい寝たな。

起きたらでっかい人が家に来て一緒にご飯食って、

アートフェア京都へ。今日が僕の「搬入日」でした。

60万円のインスタレーションを出品してきましたよ。

搬出してなくてごめんなさいです。

Takuya Matsumi

The Vending Machine (2010)

¥600,000

まぁ、売れなかったですがね。

貼る場所悪いなと思って(自販機だけじゃなくて、その空間がおもしろかったというのもあって)、

書き直して貼り直した。

結構反響ありました。うひひ

写真撮ってる人とか、地図見て「これどれー？」って言ってる人とか、「うーん」とか言ってるおっちゃんとかいました。

いろんな作品や、ギャラリーの人の雰囲気が見えておもしろかったけど、

真面目真面目すぎてしんどかった。

そして、ちょー金！金！金！な感じがぷんぷんした。

僕や、学生が入っても話しかけてくれないのに、

マダムやんやおじさまが入室なさると「こちらはヒノキを使ったなんとかで〜」とか説明しはじめる。

まぁ、売りにだしてんだから、買ってくれそうな人にアピールすんのは当たり前なのか。

その後、0000ギャラリーに行く。

道中でメンバーの一人の谷口さんを発見して話しかける。

宮下公園の話や、アーティストが作品を発表する意味みたいなことを話しつつギャラリーへ向かう。

着いたら展示をひとおり見て、売れて行った作品たちの冥福？巣立ち？か何かをイメージしたのか、

鶴に10円入れて名前と連絡先書いて窓からギリギリ手が届く位置に設置した。

それから、緑川さんと街遊びについて２時間弱話し込む。

これ知ってる？じゃあこれは？俺なんてこれ知ってるもんね！いやいや、なんのこれ知らんだろ？

みたいな、webで見つけた動画／画像自慢みたいなやりとりで盛り上がりーの、

俺これやったよ？僕はこんなことやりましたよ？俺なんてあれしたし！僕だってあれしたし！

みたいな、自分のハッキングヒストリー自慢みたいなやりとりで盛り上がりーの、

僕が1000枚画像集めるってやつに関しての展開を考えーの、

ドキドキさんのことや、やっちゃえ系のことや、待ち遊びなんかをどう見せていくのか議論しーの、

結局自主性が重要なんじゃない？うーん、ってことで、また今度！ってなりーので終了。

すんごい楽しかった。

いろんなサイト教えてもらった。

綿密な計画を立てて悪巧みしようぜ...ひぃっひっひ。っていうプロジェクトも考えることなった。

おー。

これからどんどん盛り上がって行く、盛り上げて行く京都。おもしろくなりまっせ！！

帰宅してそっこーcollective parasolの増本さんの誕生日会に突撃！

アパートの屋上でひっそりわいわい。ワイン片手に懐中電灯ぐるぐる回して即席ダンスホールが完成。

寝すぎたからか体調が芳しくなかったので早めに退散。

増本さんおたんじょーびおめでとでした！！

ふぃー。

今日も楽しい一日だったぜ！

明日は、四条河原町の交差点で、

めーちゃくちゃ大勢の人(100人以上関わるんじゃないかな)と一緒に作品作ってくる。

たぶん17時前くらいに行く予定でござる。

そして、　続きを読め。